Как научиться рисовать акварелью с нуля

Акварельные краски – доступный и очень интересный инструмент для творчества. Они занимают немного места, практически не имеют запаха и представлены в большом ассортименте. Что должен знать начинающий художник, чтобы понимать, как рисовать акварелью, расскажем в этой статье.

Инструменты и материалы для акварели

Для начала, рассмотрим список материалов, которые понадобятся для работы с акварельными красками:

• Акварель. Не стоит покупать сразу большой набор с множеством цветов и оттенков. Акварельные краски прекрасно смешиваются – можно самостоятельно создать необходимые для картины цвета.

• Бумага. Профессиональные художники пишут акварелью на специальной бумаге, которая так и называется – акварельная. Начинающему свой путь в акварельной живописи лучше взять бумагу ватманскую. Она не деформируется, не искажает цвет красок и стоит дешевле акварельной бумаги. Альбомная бумага для акварели подходит плохо – она впитывает воду вместе с красками, теряет гладкость и может порваться.

• Кисти. Лучшими кистями для акварели считаются кисти из белки или колонка. Они превосходно набирают краску и переносят ее на лист. Можно купить качественные кисти из синтетического волоса, но они более жесткие.

• Карандаш и стирательная резинка. Рисунок под акварель должен быть слегка заметным, так что карандаш берите с грифелем твердым (маркировка на карандаше Т, 2Т или H, HB, 2H). А вот резинка может быть мягкой, чтобы не снимала верхний слой бумаги.

• Малярный скотч. Чтобы ваш рисунок не скользил по поверхности стола, приклейте его кусочками малярного скотча за уголки к столешнице. Такой скотч не оставляет следов и легко снимается.

• Вода. Непременно приготовьте удобную емкость с достаточным количеством воды, ведь для акварельной живописи понадобится много жидкости.

• Палитра. Можно смешивать цвета на бумаге, но при этом есть риск того, что получится «грязь» — неприятный оттенок, да еще и бумага может скататься. Проще купить пластиковую палитру в магазине канцтоваров и смешивать цвета в удобных ячейках.

Считается, что акварель для начинающих материал достаточно сложный. В отличие от более густых красок, неправильно нанесенную акварель очень сложно закрасить, она быстро впитывается, и стереть ошибку тоже практически невозможно. Но эти краски обладают неповторимой привлекательностью – они ложатся на бумагу прозрачными слоями, имеют очень яркие, чистые оттенки. Рисование акварелью для начинающих может стать отличной практикой вдумчивого подхода к искусству. Недаром многие художественные школы начинают обучение именно с акварельной живописи.

Подготовив все необходимое, стоит разобраться, как научится рисовать акварелью с нуля так, что бы это было не слишком сложно для начинающих. Если вы только делаете первые шаги в живописи, не выбирайте для изображения на бумаге предметы с множеством деталей, многоплановые пейзажи и людей. Попробуйте написать акварельными красками цветок или фрукт.

Этапы работы с акварельными красками.

Предварительный рисунок карандашом. Расположите лист так, чтобы предмет, который вы хотите изобразить, поместился на бумаге. Если вы рисуете фрукт, лист стоит положить горизонтально (более длинная сторона листа будет лежать параллельно краю стола). Если же вы планируете написать дерево или цветок – поверните бумагу так, ближе к краю стола был узкий край листа. Не нажимайте сильно на карандаш при рисовании, грифель не должен оставлять яркий след на бумаге. И не стоит увлекаться прорисовкой деталей – лучше передать общую форму, а мелочи дорисовать уже красками.

Нанесение акварели на бумагу. Акварель имеет особенность, непривычную для начинающих – она содержит много воды, цвета перетекают один в другой, смешиваются. Поэтому, работать этими красками необходимо поэтапно. Краски наносятся последовательно – сначала светлые оттенки, затем на них накладываются более темные. За счет прозрачности происходит визуальное смешение двух цветов. Например, если на желтый цвет после высыхания нанести синий – получится оттенок зеленого.

Итак, выберите на изображении самые светлые места и закрасьте их. Не берите много краски на кисть, лучше пусть будет больше воды. Тогда краска ляжет прозрачным слоем и после высыхания можно будет нанести более плотно. Но учтите, что много слоев краски – это не для акварельной техники. Лучше, если слоев будет не больше трех. Самые темные детали закрашивайте в последнюю очередь.

Просушивание работы. Завершив нанесение красок на все детали рисунка, отставьте его в сторону, дайте хорошо просохнуть краскам. Через некоторое время можно снова приняться за живопись, сделать деталировку тонкой кистью.

Прорисовка деталей. Для этой работы выбирайте кисть с тонким кончиком. Ею можно прорисовать прожилки на листьях, тонкие ветки дерева, тычинки цветка и прочие интересные детали, которые сделают рисунок более живым и интересным.

Завершение. Готовый рисунок можно оставить приклеенным к столу до полного высыхания, чтобы бумага не деформировалась. После этого можно убрать скотч и насладиться своей первой акварельной картиной. Не бойтесь того, что ваша первая работа будет недостаточно красивой. Вы стоите на пути больших открытий, поисков и неожиданностей. Главное, получать удовольствие от процесса рисования.

Приемы акварельной живописи

Как и в работе с другими видами красок, для акварели существуют определенные приемы и техники.

• «Мокрая» техника живописи акварелью. Можно работать акварельными красками по мокрой бумаге – такая техника называется «по сырому» или « по мокрому». При этом бумагу до начала работы красками слегка увлажняют кистью или губкой и, пока влага не испарилась, наносят акварель. В результате краска растекается, образует нечеткие контуры, напоминающие туман. Работать в этой технике приходится очень быстро и результат часто непредсказуем. Бумага при работе с «сырой» техникой должна быть очень хорошо прикреплена к столу, иначе она свернется в трубочку, и работа будет испорчена. Краски в технике «по сырому» наносят легкими движениями, не растягивают кисть по поверхности. После высыхания цвета могут стать более выгоревшими, но со временем вы научитесь брать именно столько краски, сколько необходимо для воплощения вашей идеи.

• Прием лессировки. Мы уже упоминали, что акварель необходимо наносить слоями. Это и есть прием лессировки. Прозрачная заливка цветом перекрывается другой и в результате мы видим новые оттенки и цвета. Для успешного применения этой техники необходимо наносить краску легкими тонкими слоями и следить за тем, чтобы в результате не получились землистые оттенки. Очень желательно заранее потренироваться на небольшом кусочке бумаги – попробовать перекрыть один цвет другими.

Существуют и другие интересные акварельные техники и приемы: можно насыпать на свеже-нанесенную краску крупинки крупной соли – получатся интересные разводы и пятна. Если перед работой акварелью выполнить рисунок восковыми мелками — акварель не сможет перекрыть мелок и получится весьма интересная картина.

Различные приемы работы акварельными красками позволяют создавать очень интересные, зрелищные картины, которые хочется разглядывать и пытаться понять технологию их создания. Начинающему художнику можно попробовать использовать разные приемы, чтобы понять, что ему больше придется по душе. В одной картине, написанной акварельными красками, можно использовать несколько приемов.

Чтобы научится рисовать акварелью, нужно много практиковаться. Не останавливайтесь, если в начале что-то не получается или идет не так, как хотелось бы. После упорных практических занятий вы непременно увидите отличный результат, с каждым днем ваши картины будут становиться более живописными, чистыми по цвету и сложными по сюжету и количеству деталей. А если хотите поднабраться опыта предлагаем посетить курсы в онлайн-школе рисования.